ART DE VIVRE (ИЛИ ИСКУССТВО ЖИТЬ ПО-ФРАНЦУЗСКИ)

Критерии красоты меняются каждый сезон, но только не у французов – им известен вечный рецепт красивой жизни, и изменять ему они не намерены даже в угоду модным трендам. Сейчас тайна французского art de vivre (искусство жить) открыта и стали известны все четыре составляющие стильного интерьера во французском духе. Мы же, в свою очередь, рады поделиться главными рецептами интерьерной красоты по-французски.

Уют Прованса

Наполнить дом теплом уюта и счастья можно только через сердце и душу, а вот подчеркнуть гостеприимность и комфорт поможет стиль «прованс». Простота, сдержанность, доброта и свет – характеризуют этот хорошо известный всем стиль интерьера, напрямую связанный с красотой природы французского региона.

Природные цвета Прованса составляют основную палитру этого стиля: бежевый и молочный, белый и цвет лаванды, теплой терракоты и охры, яркого подсолнуха, цвета лазурного моря, освежающего мокрого песка, небеленого полотна. Они наполняют дом ощущением безмятежности и спокойствия.

Уютная и   простая мебель в стиле «прованс» имеет четкие геометрические линии и сделана вручную из массива ореха, каштана или дуба, окрашена в основные цвета стиля. Фасады мебели «прованса» особенно очаровательны своим декором: их украшают искусственные сколы и потёртости, древоточины, как бы проеденными жучками.

Стиль «прованс» – это близость к природе, цветам, птицам, бабочкам. Посуде в этом доме отводится весьма важная роль – она и хранитель семейных традиций, и легенд семьи и украшение всего интерьера. Декорированные букетами, цветочным акварелями или орнаментом с изображением сельской местности такие сервизы и отдельные предметы будут прекрасно смотреться на скатертях из небеленого льна и хлопка с флористическими мотивами или в традиционную полоску.

Следует отметить, что французы предпочитают «разносортную» посуду – на одном столе могут быть тарелки из разных сервизов, а старинный фарфор запросто окажется рядом с деревенской ручной керамикой. Декор в доме «прованс» – тонкий и изящный, хоть и с налетом времени и истории, а точнее патины и кракле. Поэтому кованные предметы декора, небольшие столики с ажурным декором, клетки для птиц, всевозможные «кружевные» элементы гармонично дополнят стилистику. И конечно же, в доме должно быть много цветов – в декоре тканей и мебели, в свежих букетах и даже в десертах на завтрак.

Очарование Шебби-шик

Этот удивительный микс элементов английской дома, французских шато, тосканских вилл и средиземноморских домиков, хоть и существует всего пару десятилетий, но уже покорил сердца и дома многих ценителей самых роскошных интерьеров.

Название shabby-chic не подлежит прямому переводу – это образ жизни, романтический с немного небрежным отношением к вещам. Иногда его даже называют «поношенная элегантность». Шебби-шик вобрал в себя всю роскошь выцвевших тонов: цвет яичной скорлупы, молочно-белый, серовато-бежевый, цвет небеленого полотна, песочный, бледно-голубой и бледно-розовый, теплый светло-серый цвет.

Сам по себе стиль нежный и очень романтичный, он строит свой образ на тонких сочетаниях тюлевых тканей с деревенским кружевом, сатиновых рюшей и ручной вышивки ришелье с цветочной орнаментикой. Винтажная, окрашенная в несколько слоев мебель с явными потертостями, с обивкой из натуральных тканей лучше всего отразит романтические настроения предпочитающих стиль шебби-шик.

Светильники для вашего интерьера можно найти на любой европейской «блошке»: ищите люстры со стеклянными или хрустальными подвесками или плафонами из молочного стекла на состаренном бронзовом основании. Там же, на рынке, присмотрите для интерьера фарфоровые статуэтки, светлую посуду с нежным цветочным декором, патинированные металлические аксессуары, которые придадут особое очарование интерьеру в стиле шебби-шик.

Кочевный Бохо

У «бохо» два родителя: художественное понятие «богема» и французский термин «bohème» (цыганщина).

Интерьерный стиль «бохо» – насыщенный, многогранный, яркий и раскрепощенный, как жизнь кочевников, покоряющих новые земли и открывающих впечатления. Цветовая палитра «бохо» яркая и насыщенная: оранжевый, желтый, пурпурный, ультрамарин, цвет фуксии – они делают дом жизнерадостным и уютным.

Как и у кочевых народов, пространство бохо-дома пышно оформляется текстилем, драпировками, пледами, подушками, яркими чехлами для мебели, коврами.

Используйте игру контрастных цветов, рисунков и фактур, коллажи и аппликации, чтобы создать динамичный и яркий интерьер.

Старая, видавшая виды мебель здесь будет как нельзя кстати. Смело миксуйте этнические стили, приправляйте интерьер аксессуарами восточного или колониального происхождения. Отдавайте предпочтение экологичным натуральным материалам и предметам ручной работы, привезенным из путешествий и напоминающим вам о романтике дорог и приключений.

Легенды Историзма

Современного дизайна во Франции не существуют – так считают дизайнеры и декораторы. Но именно в этой стране создавалась вся история мебели и стилей, именно здесь зародились и получили свое яркое воплощение барокко, романтизм, рококо, арт-нуво и неоклассицизм.

И сегодня, благодаря французской моде и мебельной индустрии, исторические реплики получают новую жизнь в современных интерьерах. Безусловной популярностью пользуется французская мебель в стиле Людовика XV, эпохи мадам Помпадур и Людовика XVI . Это символ истиной роскоши, мода на которую не пройдет возможно никогда: барокко, рококо, «стиль регентства», восхищают изысканностью форм, тонкостью исполнения и неповторимостью декоров. Реплики исторических предметов мебели этих стилей сегодня воссоздают с ювелирной точностью – дорогие сорта древесины, натуральные лаки и краски, инкрустация натуральными камнями, позолоченные декоры.

Барокко и рококо – это симфония декора, насыщенность интерьера мебелью: комодами, кушетками, диванами и креслами, консольными столами и столиками для фарфоровых безделушек, витиевато украшенных зеркал и багетов. Современный вариант исторических стилей – это, в первую очередь, свобода от штампов, это смешение классики разных эпох, это атмосфера творческого поиска и семейных ценностей.

Исследовать элементы французских стилей через погружение в атмосферу жизни Французского региона Прованс все желающие смогут на стажировке Международной Школы Дизайна.  Сочетание уникальных природных условий, ремесленных и кулинарных традиций, роскоши средиземноморского курорта, присутствие выдающихся художников и многое другое – с 23 по 30 сентября 2016 года с экспертом дизайна, искусствоведом Галиной Павловой —  http://www.designschool.ru/international/training/announce/

Автор статьи – Ксения Бандорина, преподаватель Международной Школы Дизайна (Санкт-Петербург)